The Art Of You

The Art Of You

L'arte come motore di cittadinanza globale tra i giovani. Questo articolo nasce da una presentazione tenuta dal nostro Fondatore e CEO, Massimiliano Ventimiglia, presso il Palazzo di Vetro delle Nazioni Unite, il 25 Marzo 2023, a New York.

In un’epoca di incertezza e di grandi sfide globali, è fondamentale educare le nuove generazioni a diventare cittadini responsabili, consapevoli e sensibili. L’arte può svolgere un ruolo cruciale in questo processo, promuovendo valori essenziali e sviluppando competenze chiave per vivere in modo socialmente responsabile e per avere relazioni interpersonali di qualità.

L’arte ha sempre avuto la capacità di suscitare emozioni e far riflettere su temi importanti. Attraverso la pittura, la scultura, la fotografia, il cinema e altre forme d’arte, gli artisti riescono a comunicare messaggi potenti che possono stimolare la consapevolezza sociale e sensibilizzare le persone su questioni cruciali come l’ambiente, l’uguaglianza e la giustizia sociale. Coinvolgendo i giovani in progetti artistici e creativi, si possono sviluppare in loro empatia e sensibilità, competenze fondamentali per essere cittadini globali responsabili. I giovani che riescono a immergersi nell’arte imparano a esprimersi e ad ascoltare gli altri, a negoziare e a trovare soluzioni creative ai problemi, tutte abilità importanti per vivere in una società globalizzata e interconnessa. L’arte può anche essere utilizzata come strumento per promuovere l’impegno civico tra i giovani. Attraverso progetti artistici come il MAB-ART basati sulla comunità e sull’attivismo, i giovani possono essere incoraggiati a partecipare attivamente al cambiamento sociale e a prendere parte al dibattito pubblico. Ciò li aiuterà a sviluppare un forte senso di appartenenza e responsabilità nei confronti della comunità e del mondo in generale.

É quindi molto importante incoraggiare l’inclusione dell’arte nei programmi educativi e promuovere la partecipazione dei giovani in progetti artistici a livello comunitario.

Gli insegnanti, i genitori e i responsabili delle politiche educative hanno un ruolo fondamentale nel sostenere e promuovere l'arte come strumento di apprendimento e di sviluppo personale.

Inoltre, è essenziale creare spazi e opportunità affinché i giovani possano esprimere la loro creatività e imparare a utilizzare l’arte come mezzo per comunicare idee e sentimenti. Questo può essere fatto attraverso laboratori, mostre, spettacoli e altre iniziative che mettano al centro l’arte e la creatività.

Esistono diversi progetti artistici che si concentrano sulla cittadinanza globale, inclusi progetti di arte digitale e videoarte. Ecco alcuni esempi:

The Global Art Project for Peace: questo progetto internazionale promuove la pace, l’unità e la comprensione globale attraverso l’arte. I partecipanti creano opere d’arte che rappresentano la loro visione della pace globale e le scambiano con altri partecipanti in tutto il mondo.

Art Miles Mural Project: questo progetto mira a creare murales in tutto il mondo per promuovere la pace, l’unità e la comprensione culturale. I murales sono realizzati da persone di tutte le età e culture e rappresentano temi di cittadinanza globale come la pace, l’ambiente e la diversità culturale.

The Pixel Project: questa organizzazione utilizza l’arte digitale, la videoarte e i social media per sensibilizzare e raccogliere fondi per porre fine alla violenza contro le donne. Il progetto incoraggia artisti, attivisti e individui a condividere le loro storie e opere d’arte attraverso piattaforme digitali per promuovere un cambiamento positivo.

Earthducation: questo progetto combina videoarte, fotografia e storytelling per esplorare l’intersezione tra istruzione e sostenibilità ambientale. Il team di Earthducation viaggia in diverse parti del mondo per documentare storie ed esperienze educative locali che si concentrano sulle questioni ambientali e globali.

The PangeaSeed Foundation: questa organizzazione utilizza l’arte, in particolare la street art, per sensibilizzare e promuovere la conservazione degli oceani. Il progetto Sea Walls: Artists for Oceans crea murales in tutto il mondo che affrontano temi come l’inquinamento marino, la conservazione delle specie marine e il cambiamento climatico.

Riportiamo di seguito alcuni passaggi dello speech di Massimiliano:

L’arte è un potentissimo motore di ispirazione.

In ogni momento di transizione della mia vita, è nell’arte che sono riuscito a trovare le energie, le stimolazioni e le proiezioni verso quelle parti di me solitamente inesplorate, dove risiedono la creatività, il coraggio e quel pizzico di follia che ti permette di affrontare le sfide con una spinta diversa.

C’è una linea sottile che lega l’intera mia carriera, con due momenti particolarmente significativi: il 2005 e il 2018. In quegli anni, ho dato vita alle due esperienze imprenditoriali più importanti alle quali ho lavorato. Questa linea comune si riflette nel mio costante impegno a cercare e difendere uno spazio importante per l’arte nella mia vita e nelle mie 24 ore quotidiane.

In quegli anni in particolare, ho preso la decisione consapevole di staccare la spina e dedicare alcune settimane a visitare musei e gallerie, partecipare a festival e mostre. Quattro o cinque settimane trascorse con la mente aperta, alla ricerca di qualcosa senza sapere esattamente cosa, ascoltando, assorbendo e percependo con tutti i sensi a mia disposizione.

“L’arte è un processo di risveglio dell’anima” (cit. Bill Viola).

L’arte ci aumenta. Ci porta a profondità diverse, ci allena a essere più sensibili, più ricettivi, più intensi. Ci mette in comunicazione con aspetti di noi che oggi sembrano non andare molto di moda.

Indaga, scava, muove. Può farci diventare persone migliori ma anche aiutarci a sviluppare stil che nel tempo sono diventate critiche a tutti i livelli e in tutti i mestieri.

L’arte può contrastare la tendenza alla superficialità e all’immediatezza tipica dei social media e della cultura pop, stimolando il pensiero critico, la riflessione e un apprezzamento per la complessità e la profondità delle idee e delle emozioni. Contrappone alle narrative più inflazionate dei concetti che troppo spesso ignoriamo o non coltiviamo.

L’arte fa emergere tutti i tipi di sensibilità.

Sensibilità emotiva: l’arte può suscitare una vasta gamma di emozioni, come gioia, tristezza, rabbia, amore, paura e meraviglia. Essa ci aiuta a connetterci con le nostre emozioni e a comprendere quelle degli altri.

Sensibilità estetica: l’arte può sviluppare un senso dell’estetica, ovvero un’apprezzamento per la bellezza, l’armonia e l’equilibrio nelle forme, nei colori e nei suoni. Questo può portare a un maggiore interesse per il design, la moda, l’architettura e altre espressioni artistiche.

Sensibilità culturale: l’arte può essere un mezzo per conoscere e apprezzare altre culture e tradizioni. Essa può aumentare la nostra comprensione delle diversità culturali e incoraggiarci ad essere più tolleranti e aperti nei confronti degli altri.

Sensibilità sociale e politica: l’arte può fungere da strumento di critica sociale e politica, sollevando questioni importanti e stimolando il pensiero critico. Può spingere le persone a prendere posizione su temi come l’ingiustizia, l’oppressione e la disuguaglianza.

Sensibilità spirituale: l’arte può anche toccare il lato spirituale della nostra esistenza, facilitando l’introspezione e la riflessione sul senso della vita, la morte e l’oltre. Può contribuire a farci sentire più connessi con noi stessi, gli altri e l’universo in generale.

Sensibilità creativa: l’arte può stimolare la nostra creatività, spingendoci a pensare in modo originale e ad esprimere le nostre idee e sentimenti in maniera unica. Può anche incoraggiarci a sperimentare nuove tecniche e materiali, ampliando le nostre competenze artistiche.

In sintesi, l’arte può aiutarci a sviluppare una maggiore sensibilità in vari aspetti della nostra vita, arricchendo la nostra esperienza umana e rendendocipiù consapevoli e connessi con il mondo che ci circonda.

"Amare l'arte significa amare noi stessi e tutto ciò che possiamo essere" (cit. Massimiliano Ventimiglia, fondatore e CEO di Onde Alte)