Si conclude con oggi una bellissima dieci giorni che ha visto la squadra di formazione di Onde Alte protagonista tra i banchi di scuola del Liceo Ginnasio Statale A. Canova di Treviso. Una scuola con una storia lunga oltre 200 anni, fondata nel 1807.

Dal 25 novembre al 4 dicembre 2024, il Liceo Canova ha ospitato tre laboratori immersivi che hanno coinvolto 151 studenti e studentesse, con una partecipazione a forte prevalenza femminile (134 ragazze e 17 ragazzi). Tre esperienze didattiche, parte del Progetto MINERVA, che hanno avuto come obiettivo principale quello di decostruire gli stereotipi di genere nelle discipline STEM (Scienza, Tecnologia, Ingegneria, Matematica) e di ispirare le giovani menti del Canova a esplorare nuove prospettive di uguaglianza e inclusione.

Il progetto di formazione MINERVA si propone infatti di creare un ecosistema educativo inclusivo e collaborativo, focalizzato sulle competenze STEM. Un progetto a cui Onde Alte ha lavorato in collaborazione con Fondazione ENAC Veneto C.F.P. Canossiano, una fondazione senza fini di lucro che si dedica all’orientamento e alla formazione professionale dei giovani, all’aggiornamento e riqualificazione e all’inserimento nel mondo del lavoro di adulti e persone in situazione di svantaggio.

I tre laboratori, della durata di 20 ore ciascuno, hanno rappresentato altrettanti percorsi di esplorazione e creatività.

Queste esperienze didattiche sono state immaginate in primis come un’occasione di confronto e dialogo critico. Ogni percorso è iniziato da una riflessione condivisa sul significato di parole chiave legate alla parità di genere e all’inclusione, evidenziando l’importanza del linguaggio come strumento di cambiamento. Questo ha permesso poi di esplorare aspetti e domande fondamentali, interrogandosi sulle diverse barriere culturali e strutturali che ostacolano l’equità.

La partecipazione di tante studentesse ha rappresentato uno dei punti di forza di questa iniziativa, dimostrando come ambienti educativi inclusivi e collaborativi possano abbattere le barriere che spesso allontanano le giovani donne dalle discipline STEM. Le ragazze e i ragazzi hanno accolto con entusiasmo questa opportunità, portando avanti progetti che non solo riflettono la loro creatività, ma che aspirano anche a generare un impatto concreto nella società.

È essenziale decostruire tutti i paradigmi culturali che hanno relegato il femminile a margini strutturali. Le STEM, tradizionalmente percepite come dominio maschile, devono essere riformulate come spazi aperti, dove il contributo di ogni individuo possa essere riconosciuto non in base al genere, ma al valore intrinseco delle idee e delle capacità.

Le STEM non sono solo discipline: sono il cuore pulsante del progresso tecnologico, economico e scientifico. Eppure, come mostrano recenti statistiche, in Italia le donne che studiano materie STEM sono meno del 40%. Questo squilibrio non è solo un riflesso delle barriere culturali, ma un’occasione mancata di includere prospettive diverse e indispensabili.

Il concetto di “leaky pipeline”, il “tubo che perde”, descrive la tendenza di molte giovani donne ad abbandonare progressivamente percorsi di studio e carriere STEM lungo il loro percorso. Non è una questione di talento – le capacità delle ragazze nelle STEM sono comprovate – ma di un sistema che non offre supporto, modelli e incentivi sufficienti. Ogni anello di questa catena, dall’educazione primaria fino al mondo del lavoro, richiede l’impegno attivo di educatori, famiglie e istituzioni.

Un punto centrale di questa trasformazione è l’impegno attivo degli uomini. Chimamanda Ngozi Adichie, in “Dovremmo essere tutti femministi”, ci ricorda che il femminismo non è una lotta esclusivamente femminile, ma una causa umanitaria.

In questi laboratori l’inclusione degli studenti maschi ha avuto un significato particolare: non erano semplici partecipanti, ma partner in una riflessione comune. Attraverso esperienze condivise, come la creazione di campagne di sensibilizzazione o la progettazione di soluzioni innovative, i giovani uomini hanno avuto l’opportunità di confrontarsi con la realtà della disparità di genere e di comprendere come il loro ruolo sia cruciale nel costruire una società equa.

Attraverso il lavoro collettivo, le storie raccontate nei podcast e le campagne di sensibilizzazione, studentesse e studenti hanno avuto modo di immaginare un futuro diverso: un mondo in cui le ragazze non debbano lottare contro gli stereotipi per essere scienziate, ingegnere o programmatrici.

In questo senso, il vero successo di queste esperienze didattiche che abbiamo progettato non risiede solo nei risultati tangibili, ma nella consapevolezza coltivata tra i partecipanti. Come sosteneva Bell Hooks, “La consapevolezza è il primo passo verso la libertà”. Per i giovani uomini e donne coinvolte, MINERVA è stato un primo passo verso un mondo più giusto, in cui ogni talento possa emergere e contribuire a costruire una società migliore.

Vi invitiamo a prendere visione di alcuni dei lavori svolti in questi giorni per comprendere da quanto le ragazze e i ragazzi hanno progettato, il loro sentire autentico.

Un gioco da tavolo interattivo ispirato al memory, rivolto a bambini e bambine dai quattro anni in su. Il gioco celebra role model femminili che hanno segnato la storia nelle discipline STEM. Ogni coppia di carte raffigura una figura ispiratrice e, grazie a QR code interattivi, i giocatori possono ascoltare storie audio che narrano la vita e le scoperte delle donne rappresentate. Il team ha realizzato un prototipo completo, che include 12 coppie di carte, un tabellone, alcune audio-storie e la scatola del gioco. Brilliant Minds mira a sensibilizzare fin dalla prima infanzia sull’importanza delle donne nella scienza e a stimolare curiosità e consapevolezza attraverso il gioco.

Un account Instagram che, attraverso il racconto di role model femminili, possa ispirare ragazze e giovani donne a intraprendere percorsi nelle discipline STEM, incoraggiandole a seguire le loro passioni e i propri interessi. Il prototipo realizzato consiste nella prima Post Gallery che si concentra sulle donne nella fisica, mettendo in luce figure straordinarie che hanno contribuito in modo significativo al progresso scientifico. Attraverso un linguaggio visivo accattivante, il progetto vuole trasformare Instagram in uno spazio di ispirazione e cambiamento culturale.

Un podcast con un format di free talk, realizzato da studenti e rivolto ai propri coetanei, per riflettere sul ruolo della scuola e degli insegnanti nel rafforzare o decostruire gli stereotipi di genere. Attraverso dialoghi autentici e diretti, il podcast mira a sensibilizzare e motivare studentesse e studenti, promuovendo consapevolezza e cambiamento culturale all’interno dell’ambiente scolastico.

A conclusione di questo viaggio, vogliamo lasciare alle ragazze e ai ragazzi del Canova un haiku che dedichiamo loro e condividiamo volentieri con tutte e tutti coloro che, come noi, proveranno a fare qualcosa per un mondo più equo e inclusivo. Questa breve poesia è un inno alla forza delle donne, alla loro resilienza e al valore intrinseco che portano nel mondo, qualità che devono essere celebrate e valorizzate in ogni ambito, incluse le discipline STEM.

Il 5 e 6 novembre 2024 il Team di Onde Alte ha raggiunto Perugia, per realizzare i primi tre workshop di co-progettazione di Fare Spazio – l’hub che incentiva il protagonismo e la creatività giovanile, un progetto che nasce in risposta al bando “Spazi Aggregativi di Prossimità” emanato da Con i Bambini Impresa Sociale e realizzato assieme ad una rete di partner, di cui Densa Cooperativa Sociale è capofila. 

L’obiettivo del progetto è creare un hub di aggregazione per ragazze e ragazzi tra i 12 e i 17 anni, che propone attività educative e di incontro culturale, favorendo la scoperta e l’espressione dei linguaggi creativi contemporanei, anche in un’ottica di prevenzione del disagio giovanile. L’hub nascerà dal potenziamento di uno spazio già esistente in un immobile di edilizia pubblica nella periferia di Perugia, con l’ambizione di espandersi successivamente, coinvolgendo piccoli centri di aggregazione in Umbria.

L’elemento innovativo del progetto è il coinvolgimento diretto dei giovani nella co-progettazione delle attività e dei servizi offerti dallo spazio. Un approccio che garantisce che l’hub risponda alle reali esigenze dei ragazzi, permettendo loro di sentirsi protagonisti, di esprimersi liberamente e di esplorare le proprie passioni, rafforzando il senso di appartenenza alla comunità.

Proprio da qui deriva il nome del progetto, Fare Spazio. 

“Fare Spazio” significa prendersi il tempo di riflettere, mettere in ordine le proprie priorità creando qualcosa di nuovo. Spesso si sente dire che bisogna “dare spazio” ai giovani, ma questo progetto parte da un presupposto diverso: lo spazio non va concesso, ma costruito insieme, giovani e adulti.

E’ proprio all’interno di questo processo che Onde Alte ha dato il suo contributo al progetto. In questa prima fase dedicata all’ascolto dei beneficiari abbiamo curato 3 workshop che hanno coinvolto 100 studentesse e studenti delle scuole secondarie di secondo grado di Perugia e Foligno, per immaginare e progettare nuovi servizi e formati per trasformare lo spazio urbano in un luogo per la comunità.

Cosa sono gli spazi Ri-generati? perché è importante Ri-generare?
Progetti che nascono da vuoti urbani, da spazi senza funzione, pronti ad accogliere nuove energie, nuovi momenti, nella costruzione di nuovi intrecci di partecipazione. Nuove esperienze che partono da ciò che già esiste per ri-abitarlo, ri-significarlo.
Gli spazi rigenerati sono spazi che si trasformano, non solo dal punto di vista fisico e architettonico ma anche sociale, grazie ad una spinta per la trasformazione che, spesso, nasce e cresce dal basso, dalla persone.

Abbiamo aperto il dialogo con una riflessione su questi concetti, arricchita dalla presentazione di casi di successo nazionali ed internazionali sulla trasformazione degli spazi urbani. Qui sotto alcuni esempi di casi presentati:

L’antico complesso minerario in disuso dell’Argentiera, sulla costa nord-occidentale della Sardegna, è stato trasformato in un innovativo spazio pubblico dedicato alla cultura, alla socialità e alla creatività. Sotto la direzione artistica dell’artista Tellas e con il coinvolgimento di 100 volontari in un intenso lavoro di 30 giorni, il luogo ha preso nuova vita attraverso un processo di rigenerazione partecipata. I cittadini sono stati protagonisti attivi, contribuendo alla trasformazione attraverso workshop e laboratori operativi. Oggi, il sito è diventato un anfiteatro all’aperto, accessibile e inclusivo, dedicato alla cultura, allo sport e all’apprendimento, pensato per accogliere un’ampia varietà di eventi: mostre, spettacoli teatrali, residenze artistiche, rassegne cinematografiche, attività sportive e momenti di incontro per la comunità. Un esempio di come la memoria industriale possa diventare un motore di nuova energia culturale e sociale.

Nata all’interno di un edificio abbandonato e trasformato in un vibrante centro creativo, la Bridges Academy di Langa è una scuola di musica che offre ai giovani un’opportunità unica di crescita personale e professionale. In particolar modo attraverso la musica elettronica, il progetto si pone l’obiettivo di abbattere barriere culturali e sociali, creando spazi di espressione in cui i ragazzi possono esplorare la loro creatività, scoprire nuove passioni e accedere a opportunità di crescita. Attraverso programmi di apprendimento olistico e percorsi dedicati all’imprenditorialità creativa, al benessere e alla musica, l’accademia offre ai giovani a rischio un ambiente protetto in cui sviluppare il proprio potenziale e costruire prospettive per il loro futuro.

Project DEFY è un’iniziativa che offre un modello innovativo di apprendimento autogestito chiamato Nook, spazi creativi dove i ragazzi e le ragazze possono esplorare liberamente, apprendere con i propri ritmi e sviluppare nuove competenze. Questi spazi, nati dalla rigenerazione di ambienti vuoti o sotto-utilizzati, sono attrezzati con strumenti come materiali di riuso, stampanti 3D e kit di robotica, che permettono ai partecipanti di sperimentare attività pratiche e scoprire ciò che li appassiona senza pressioni esterne. Supportati da mentor e attraverso l’apprendimento reciproco, i giovani sviluppano progetti reali per rispondere ai bisogni della loro comunità, imparando a lavorare insieme per affrontare sfide concrete in un contesto collaborativo. I Nook promuovono una cultura della sostenibilità e dell’inclusione, accogliendo ragazzi di tutte le origini e valorizzando la diversità.

Cuore dell’esperienza è stato un confronto aperto in merito ai bisogni di ragazze e ragazzi e alle istanze del territorio che rappresentano, e infine abbiamo gestito un esercizio creativo di immaginazione di percorsi e attività dedicati alla rigenerazione degli spazi.

Sono emersi tanti bisogni e proposte di tematiche: dalla scoperta di sé e crescita personale accompagnata da esperti del tema, all’educazione alimentare, a quella finanziaria, all’approfondimento di temi di attualità, al supporto allo studio e all’orientamento, nonché le attività culturali, creative e ricreative.

Questi momenti di confronto hanno gettato le basi per un modello di rigenerazione partecipata, in cui i giovani diventano protagonisti della trasformazione urbana. Un percorso che ha permesso loro di esplorare, condividere e dare forma a nuove idee, favorendo creatività, pensiero critico e collaborazione, e promuovendo la condivisione di emozioni e il senso di comunità.

Il progetto è solo all’inizio e presto torneremo in Umbria per un’altra fase del progetto, dedicata nello specifico al Design dei servizi identificati.

Le foto dei casi citati sono di proprietà dei rispettivi autori.
Fonti delle immagini utilizzate in questa pagina:

– MAR: sito web mar-argentiera.org
– Bridges Academy: canale instagram di Bridges Academy
– Project DEFY: sito web projectdefy.org

Dal 27 al 29 giugno 2024, in occasione della Presidenza italiana del G7 e in concomitanza con la riunione ministeriale sull’Istruzione a Trieste, si è svolto a Lignano Sabbiadoro l’evento YOUNG7 FOR EDUCATION, promosso dal Ministero dell’Istruzione e del Merito e dedicato alle scuole italiane.

L’iniziativa ha coinvolto studentesse, studenti e docenti da tutta Italia, che hanno partecipato a laboratori diffusi nei principali luoghi della città, con l’obiettivo di dare voce ai giovani e approfondire i temi affrontati nel vertice ministeriale.

Come Onde Alte abbiamo curato la Brand Identity dell’evento. In particolare, in questa occasione speciale, abbiamo adattato e ampliato il format Scuola Futura, cercando di creare una sinergia con l’identità visiva e il concept del G7. Oltre a questo, abbiamo progettato ed erogato l’hackathon dedicato al futuro della didattica in Italia, concentrandoci su tre sfide chiave per l’educazione internazionale: intelligenza artificiale, materie STEAM ed educazione alla pace e al dialogo.

72 studenti e studentesse delle scuole secondarie di secondo grado si sono messi in gioco, lavorando in team per tre giorni e immedesimandosi nel ruolo di innovatori ed educatori. La loro sfida? Progettare soluzioni concrete per le tre priorità educative individuate.

L’AI sta trasformando ogni settore, istruzione inclusa. Può rendere l’apprendimento più personalizzato, supportare gli insegnanti e facilitare l’identificazione precoce delle difficoltà scolastiche. Tuttavia, in Italia l’adozione dell’AI nelle scuole è ancora agli inizi. Mentre il 71% dei giovani tra i 16 e i 17 anni la utilizza per cercare informazioni, solo il 33% la impiega realmente per apprendere.

Abbiamo quindi chiesto ai partecipanti di immaginare come integrare l’AI nella didattica, affinché possa diventare uno strumento efficace per acquisire competenze tecniche e consapevolezza critica.

Le discipline STEAM sono essenziali per affrontare le sfide del futuro, dalla transizione digitale a quella ecologica. Eppure, in Italia il numero di laureati in queste materie è inferiore alla media europea, con un divario di genere ancora evidente: solo il 12,5% delle ragazze si immagina di lavorare in ambito STEAM, contro il 26% dei ragazzi.

Per questo motivo, abbiamo sfidato studentesse e studenti a ideare soluzioni innovative per rendere queste discipline più accessibili e inclusive, incentivando la partecipazione delle ragazze e abbattendo gli stereotipi di genere.

In un mondo segnato da conflitti e tensioni, la scuola ha un ruolo fondamentale nell’educazione alla pace. Può favorire il dialogo interculturale, la mediazione e la cittadinanza globale.

Studenti e studentesse hanno quindi ideato e prototipato iniziative e soluzioni concrete che promuovono una cultura della pace, attraverso strumenti e percorsi che facilitano il confronto e la comprensione reciproca.

Guidati dai nostri mentor attraverso un processo tipico del Design Thinking, i partecipanti hanno attraversato quattro fasi fondamentali: esplorazione, ideazione, sviluppo e presentazione delle loro idee.

Il percorso formativo ha incluso due esperienze di outdoor learning:

• una visita al sito UNESCO di Aquileia, per approfondire il valore del patrimonio culturale,
• un laboratorio al centro di formazione esperienziale LEF, per esplorare il mondo dell’Intelligenza Artificiale e della robotica.

Al termine dell’hackathon, il team che si è distinto per l’originalità e l’impatto della propria idea ha avuto l’opportunità di presentarla durante la cerimonia di chiusura di YOUNG7 davanti ai decisori politici e ad altri stakeholder dell’istruzione.

L’energia, la creatività e l’impegno dei partecipanti hanno dimostrato ancora una volta che il futuro della scuola passa dai giovani. Come Onde Alte siamo orgogliosi di aver contribuito a questa esperienza di crescita e innovazione.

Da domani, ci immergeremo in una nuova avventura con ‘Scuola Futura: Arcipelago dei racconti’, dove la tradizionale arte del Teatro dei Pupi siciliano incontra le frontiere dell’Intelligenza Artificiale. Questo progetto ci vedrà protagonisti a Palermo, culla di questa storica tradizione, che si fonderà con le innovative tecnologie dell’IA per creare insieme nuove storie.

In collaborazione con studenti e studentesse delle scuole superiori provenienti da tutta Italia, esploreremo il ricco patrimonio dell’Opera dei Pupi, attingendo ispirazione dai suoi temi universali come la lotta contro l’ingiustizia, il conflitto, la ricerca di equilibrio e le dinamiche relazionali. Questo viaggio inizierà dal Museo internazionale delle marionette Antonio Pasqualino, un luogo simbolico per la tradizione del teatro.

Rielaboreremo questi temi in una chiave moderna, trasformandoli in narrazioni coinvolgenti che prenderanno vita attraverso l’AI, la quale ci supporterà nella redazione delle storie e dei dialoghi, fino alla produzione di un video dello spettacolo dell’Opera dei Pupi. Daremo forma e voce ai personaggi, animandoli come veri attori e narratori dei racconti di ogni gruppo.

Con un connubio di tradizione e innovazione, il Teatro dei Pupi si rinnova, riflettendo la società contemporanea. Non vediamo l’ora di partecipare a questa entusiasmante trasformazione.

Nel 2022, abbiamo intrapreso un progetto particolarmente bello: l’edizione inaugurale delle residenze artistiche MAB-ART. Questo programma formativo , frutto della collaborazione tra l’Istituto Costaggini di Rieti, Campobase e la nostra Onde Alte, ha segnato l’inizio di un percorso di scoperta artistica per docenti e alunni delle scuole primarie e secondarie, di primo e secondo grado, su tutto il territorio italiano. Un’esperienza pensata per avvicinare il mondo dell’arte in modo immersivo, promuovendo così un approccio riflessivo e inclusivo alla cultura artistica.

La seconda edizione di MAB-ART è partita a settembre 2023, portando con sé un’ondata di emozioni ed esperienze indimenticabili.

Quest’anno  abbiamo avuto la fortuna di instaurare preziose alleanze educative con partner d’eccellenza, che hanno arricchito l’esperienza di MAB-ART, offrendo ai partecipanti l’opportunità di apprendere da esperti del settore e di esplorare luoghi d’ispirazione unici. Abbiamo esplorato l’arte da angolazioni diverse, immergendoci in contesti nuovi e vivendo esperienze indimenticabili. Immaginate cosa può voler dire per dei ragazzi, guardare ad ingredienti semplici che mangiamo ogni giorno, attraverso gli occhi di uno chef stellato come Niko Romito, o comprendere da vicino cosa significa progettare abiti oggi, entrando nelle porte di una delle scuole più importanti del fashion design come il Polimoda. L’esperienza didattica del MAB-ART, infatti, mettendo gli studenti e le studentesse al centro del processo di apprendimento, li incoraggia a esplorare, sperimentare e trovare soluzioni innovative.

Questo format unisce l’approccio del Challenge Based Learning e la metodologia pedagogica dell’Outdoor Learning con il formato sperimentale del MAB. Da una parte, l’approccio CBL incoraggia studenti e docenti ad affrontare sfide complesse attraverso il pensiero critico; dall’altra, l’Outdoor Learning facilita l’apprendimento e lo amplifica, coinvolgendo non solo la dimensione cognitiva, ma anche quella emotiva e sensoriale. L’arte, inoltre, con il suo potere espressivo e creativo, offre ai giovani uno spazio per sviluppare competenze critiche, creative e relazionali fondamentali per affrontare le sfide future, promuovendo empatia, pensiero critico e collaborazione attraverso esperienze culturali, storiche ed artistiche. Il risultato è un’ esperienza immersiva di 4 giorni, che attraverso l’esplorazione e la mappatura di un contesto specifico e lo sviluppo di un output artistico, permette l’espressione di pensieri ed emozioni personali e profondi. Il senso profondo di MAB-ART sta proprio in questo, far conoscere alla comunità scolastica l’arte come linguaggio universale di idee, pensieri ed emozioni, un mezzo espressivo potentissimo per comunicare messaggi importanti. Piero Angela diceva:

La creatività può essere stimolata attraverso le molteplici facce dell’arte. Ecco perché ci siamo immersi in quattro tappe, ognuna dedicata a una espressione artistica differente: cinema, cibo, archeologia e arte metropolitana, e infine moda.

Con il completamento delle quattro tappe, la seconda edizione di MAB-ART si prepara ora per la fase finale, dove vincitori e vincitrici delle residenze artistiche saranno riuniti per l’esperienza conclusiva di questo viaggio all’insegna dell’arte.

Nell’ambito della bellissima manifestazione Scuola Futura Campus, organizzata dal MIUR a Cagliari dal 2 al 5 Febbraio, Onde Alte ha partecipato con il laboratorio “Studiare con l’AI”, coinvolgendo docenti della scuola secondaria di primo e secondo grado da tutto il Paese.

Il laboratorio, progettato per esplorare il potenziale dell’intelligenza artificiale nel campo dell’educazione, ha offerto ai partecipanti una panoramica completa su come l’AI possa essere un alleato prezioso nell’insegnamento. 

La prima fase del laboratorio ha introdotto i concetti fondamentali dell’AI, svelando le infinite possibilità che queste tecnologie portano con sé.

Attraverso una serie di sessioni di approfondimento, i docenti hanno poi avuto l’opportunità di conoscere da vicino i prodotti e le tecnologie AI più avanzati, apprendendo come integrarli efficacemente nel loro lavoro quotidiano: dalle applicazioni per la personalizzazione dell’apprendimento alle piattaforme per il miglioramento dell’engagement in aula, “Studiare con l’AI” ha aperto nuove frontiere per l’insegnamento.

La tecnologia non è stata, però, l’unica protagonista: il laboratorio ha anche offerto momenti di riflessione critica, discussione e confronto, dove i docenti hanno potuto esplorare le implicazioni etiche dell’uso dell’AI in educazione e dibattere su come queste tecnologie possano ridefinire il ruolo dell’insegnante e il modo di apprendere degli studenti.

che ha equipaggiato i docenti con le conoscenze e gli strumenti per navigare con maggiore consapevolezza verso un orizzonte didattico sempre più innovativo e inclusivo. Con queste nuove competenze, i partecipanti sono pronti ad affrontare le sfide dell’insegnamento del XXI secolo, rendendo l’apprendimento un’esperienza più coinvolgente, personalizzata e efficace per gli studenti di ogni età.

Onde Alte continua così la sua missione di costruire un futuro migliore per l’educazione – una persona alla volta – dimostrando che quando la tecnologia è utilizzata in maniera consapevole e si mette al servizio della comunità, può essere la chiave per una scuola sempre più moderna, inclusiva e coinvolgente.

Per maggiori informazioni sul laboratorio “Studiare con l’AI” e sulle future iniziative di Onde Alte su questo tema è possibile contattarci attraverso il form online o scrivendo a info@ondealte.com.

A questo link invece è possibile vedere una testimonianza di un docente che ha partecipato al nostro laboratorio, intervistata da @noisiamolescuole.

Grazie alla spinta e alla volontà del Ministero dell’Istruzione e del Merito, è nato da qualche settimana “Scuola Futura”, un ambizioso progetto che promette di rimettere al centro dell’attenzione pubblica l’esperienza educativa in Italia. Attraverso la creazione di un campus itinerante, Scuola Futura si propone di essere un catalizzatore di innovazione e connessioni, unendo persone, luoghi e visioni per un futuro digitale, sostenibile e inclusivo della Scuola.

In una realtà caratterizzata da rapidi progressi tecnologici, incertezze ambientali e sociali, e la crescente necessità di adattamento, il progetto mira a trasformare le sfide contemporanee in opportunità di apprendimento e crescita.

Il cuore pulsante di questa iniziativa è l’identity di Scuola Futura, disegnata dal nostro team: una ghiera dinamica di frecce e traiettorie, simbolo delle infinite possibilità che l’educazione può offrire.

Questo design rappresenta la missione del campus: muovere gli studenti attraverso un percorso di scoperta e innovazione, abbracciando le diverse anime del progetto – Media, Arte, Laboratori, Governance e cittadinanza attiva, e Gioco – come direzioni verso un futuro più ricco e variegato.

L’espressione fisica di questa visione si è materializzata in una serie di airstream in alluminio americane, restaurate e adattate per offrire un’esperienza di apprendimento unica e mobile. Simbolo di avventura e scoperta, le airstream incarnano la filosofia di Scuola Futura: un viaggio continuo verso la conoscenza e il domani.

Il viaggio di Scuola Futura ha preso il via a Lecce all’inizio di Dicembre ’23, con la tappa zero di questo entusiasmante percorso, segnando l’inizio di una serie di eventi e attività che hanno coinvolto la comunità locale e non solo. La successiva destinazione è stata Cagliari, dal 2 al 5 Febbraio 2024, dove il campus itinerante ha di nuovo generato  ispirazione e formazione per tanti studenti e docenti da tutta Italia.

Onde Alte è entusiasta di poter essere presente in questo percorso di innovazione e di vivere le tappe di Scuola Futura, un viaggio verso un futuro dell’istruzione più connesso, creativo e dinamico.

Nell’era digitale in cui ci troviamo, l’abbondanza di dati ha trasformato radicalmente il modo in cui viviamo, lavoriamo e interagiamo con il mondo che ci circonda. Mai prima d’ora abbiamo avuto accesso a così tante informazioni provenienti da così tante fonti diverse. 

Per questo i dati sono diventati una risorsa preziosa e un potente strumento per affrontare sfide complesse in ogni settore. La raccolta, l’analisi e la visualizzazione dei dati ci consentono di comprendere meglio il mondo che ci circonda, e di prendere decisioni informate per migliorare la nostra vita e la società nel suo complesso. Talvolta però, la loro comprensione non è sempre immediata e semplice. Come possiamo quindi rendere i dati più accessibili e comprensibili per tutti?

La Data Art è una forma d’arte che utilizza i dati come materia prima per creare opere d’arte evocative e informative. Immaginate mappe interattive che raccontano storie di migrazione, o installazioni che traducono in forme e colori le complesse dinamiche del cambiamento climatico. La Data Art ci permette di guardare i dati da una nuova prospettiva, cogliendo intuizioni nascoste e stimolando nuove connessioni. Come afferma l’artista e ricercatore Kirell Benzi,

In un mondo dominato dai dati, come possono i docenti italiani educare i propri studenti a comprendere e utilizzare le informazioni in modo critico e creativo? In risposta a questa necessità, nasce il laboratorio EDUcare all’Arte dei Dati, partito il 6 marzo 2024 in una giornata di formazione ibrida dalla sede della scuola polo I.I.S. Pertini di Campobasso. Inquadrato nel progetto più ampio di School Policy Design, #EDUcare è un percorso innovativo di formazione esperienziale progettato da Onde Alte e Campobase, rivolto a studenti, docenti e dirigenti delle istituzioni scolastiche di ogni ordine e grado di tutto il territorio nazionale, che ha l’obiettivo di accelerare il protagonismo delle scuole nella diffusione dell’alfabetizzazione sanitaria e della cittadinanza scientifica, stimolando al contempo l’interesse di studentesse e studenti per le discipline STEM e per i settori più dinamici e innovativi connessi alle scienze della vita. Il laboratorio si propone nello specifico di stimolare l’apprendimento attraverso approcci didattici innovativi, con particolare attenzione allo sviluppo di progetti basati sul Challenge-based Learning (CBL). Questo approccio mette gli studenti al centro del processo di apprendimento, incoraggiandoli a diventare progettisti e risolutori di problemi.

Durante il laboratorio, i partecipanti vengono introdotti alla metodologia del Challenge Based Learning e sfidati a progettare laboratori basati sui dati per le loro classi. I docenti sono suddivisi in team di lavoro e vengono chiamati a scegliere un tema rilevante e di interesse da proporre alle classi sotto forma di domanda di sfida, base per la progettazione e l’erogazione di un laboratorio CBL. Un esempio di domanda è:

Attraverso la guida e l’interazione diretta con formatori ed esperti, i docenti imparano a selezionare fonti di dati rilevanti, organizzare e analizzare i dati e creare visualizzazioni coinvolgenti che trasmettano in modo efficace le informazioni. Questo processo non solo sviluppa competenze importanti nel campo della scienza dei dati, ma incoraggia anche l’esplorazione di tematiche sociali ed ecologiche urgenti del nostro tempo, in questo caso riguardanti il macrotema della salute e del benessere.

In un mondo sempre più dominato dai dati, è essenziale imparare a comprendere e utilizzare le informazioni in modo critico e creativo. Il laboratorio EDUcare all’Arte dei Dati dimostra come la Data Art possa essere un ponte tra dati e creatività, preparando studenti e docenti a un futuro in cui la competenza nella scienza dei dati sarà sempre più importante.

Learning journeys are a type of experiential learning that involves a group of motivated individuals traveling together to a new place to gain knowledge and understanding about a particular topic: social innovation.

The itinerary is carefully planned to include visits to innovative social enterprises, meeting with entrepreneurs, activists and experts on social challenges, such as poverty, inequality, environmental degradation, and other complex problems facing society.

This method emphasizes hands-on learning and encourages participants to actively engage with the environment and the people they meet during the trip, and take part in workshops, collaborative problem-solving sessions, and prototyping exercises.

A transformative experience, empowering participants to become change-makers and innovators in their own right.

Beyond the glamour and the glitter of Wall Street and Broadway, lies a bustling mix of communities and cultures.

800 languages are spoken in the span of 5 boroughs and 40% of its population is foreign-born, making it one of the most diverse cities in the world.

It’s home to several international agencies, from the United Nations (including UNICEF, UNHCR…) to the World Health Organisation.

The capital of world finance and capitalism, but also the birthplace of Malcolm X, Audre Lorde, Jane Jacobs and Harvey Milk.

A city of stark contrasts, the ideal place to experience first-hand the magnitude and complexity of the challenges we’re facing.

Learn – Lectures and workshops with the brightest minds studying the most pressing social issues and researching novel solutions to our times’ challenges:

• Policy Poverty
• Immigration
• Diversity, Equity and Inclusion
• Gender Studies and Identity
• Accessible and Equitable Education
• Technology and AI Ethics

Experience – Immerse yourself in a bustling creative hotspot and experience first-hand the theories and principles discussed in class:

• Studio Museum
• National Immigration Museum @ Ellis Island 
• The Langston Hughes House
• MoMA Art Lab
• Barnard Center for Research on Women

Connect – Meet the authors, entrepreneurs and activists making change happen:

• talk about AI Ethics and Poverty Policy with a leading Chief AI Officer
• discuss parenting and identity with an LGBTQ+ activist and author
• test innovative assessment methodologies to detect learning disabilities

Who is it for?

High School Seniors and College students from all fields of studies, interested in experiencing first-hand the different facets of social innovation.

What do I get our of it?

• Be exposed to cutting edge research and learn how to apply innovative approaches and methodologies to global challenges
• Strengthen your relational and emotional intelligence with novel perspectives
• The chance to learn and to get involved on the causes that matter to you 
• Discover and explore career opportunities that make a difference
• Practice or perfect your language skills: the program is 100% in English and includes workshops, work sessions, presentations and debates

When do we leave?

• Week 1 July 10th – 14th (departure on Jul 9th, arrival on Jul 15th)
• Week 2 Nov TBD
• Class: 30 participants (20 min. to start the trip)

L’Arte è un elemento imprescindibile di cultura e conoscenza, che evolve e muta tanto quanto il pensiero scientifico, filosofico o politico, e che – ancora di più in questo momento di transizione – ha bisogno di ripensarsi e rigenerarsi. Nuove tecnologie, nuovi metodi espressivi, nuovi processi e nuovi messaggi si intersecano e portano l’Arte e la Cultura a livelli sempre nuovi.

Per questo motivo, in collaborazione con l’Istituto Costaggini di Rieti, siamo felici di prendere parte alla progettazione e realizzazione del progetto MAB-ART: un percorso immersivo, dedicato a studenti e studentesse di scuole primarie, secondarie di primo ciclo e di secondo ciclo, con l’obiettivo di realizzare la prima esperienza di residenze artistiche della Scuola Italiana. Un’occasione per accompagnare i giovani non solo a comprendere le espressioni artistiche, il loro valore e i tanti significati che trasmettono, ma ad essere protagonisti attivi del percorso creativo.

MAB-ART inizierà il 2 ottobre, con i primi 100 studenti e studentesse che cominceranno un percorso diviso in 3 fasi.

Non vediamo l’ora di scoprire cosa creeranno e di vivere insieme a loro questo percorso pieno di ispirazione e cultura!